డిస్నీ యొక్క 1994 విజయం ది మృగరాజు మూడు సంవత్సరాల తరువాత 1997 లో ప్రారంభమైన బ్రాడ్‌వే సంగీత సృష్టికి దారితీసింది. జూలీ టేమోర్ దర్శకత్వం వహించారు, మృగరాజు మ్యూజికల్ చరిత్రలో అత్యధిక వసూళ్లు చేసిన బ్రాడ్‌వే ప్రదర్శనగా నిలిచింది. డిస్నీ యొక్క హిట్ యానిమేటెడ్ ఫిల్మ్ యొక్క స్టేజ్ అనుసరణను డిస్నీ థియేట్రికల్ ప్రొడక్షన్స్కు అసాధ్యమైన పనిగా చేసుకోవాలి, కాని సంస్థ ఈ ఘనతను సాధించగలిగింది. మ్యూజికల్ అనేది ఒక ఆవిష్కరణ అనుభవం, అందుకే చాలామంది దీనిని భావిస్తారు మృగరాజు కథ యొక్క ఖచ్చితమైన సంస్కరణ.
మృగరాజు ఎక్కువగా షేక్స్పియర్ నుండి ప్రేరణ పొందుతుంది హామ్లెట్ అయినప్పటికీ ఇది కొన్ని సారూప్యతలను పంచుకుంటుంది సుండియాటా యొక్క ఇతిహాసం , మాలి సామ్రాజ్యం స్థాపకుడిని వివరించే ఆఫ్రికన్ పురాణ పద్యం. అదేవిధంగా, ఈ చిత్రం స్థానభ్రంశం చెందిన యువరాజు గురించి, అతని తండ్రి దెయ్యం సందర్శించి, తరువాత తన హంతక మామ నుండి సింహాసనాన్ని తిరిగి పొందుతుంది. అయినప్పటికీ హామ్లెట్ చివరికి ఒక విషాదం, మృగరాజు జీవితం యొక్క వేడుక మరియు మరణించిన వ్యక్తి ఏదో ఒక రూపంలో జీవించడం ఎలా. మృగరాజు సంగీత సంగీతం, భాషలు, సాంప్రదాయ నృత్యం మరియు ఆఫ్రికా యొక్క మౌఖిక కథ చెప్పే సంప్రదాయంలో లోతుగా పాతుకుపోయింది. మ్యూజికల్ ఈ అంశాలను తీసుకొని వాటిని శైలీకృత పద్ధతిలో ఏకీకృతం చేయగలదు, అది బహుళ సంస్కృతులను గౌరవిస్తుంది.
జూలీ టేమోర్ యొక్క స్టేజ్ అనుసరణకు దర్శకత్వం వహించినప్పుడు మృగరాజు , ఆమె ఈ చిత్రాన్ని చూడలేదు మరియు ఆమె దాని పురాణ స్టాంపేడ్ సన్నివేశాన్ని వేదికపైకి ఎలా అనువదిస్తుందని ఆమె ఆశ్చర్యపోయింది. టేమోర్ ఒక ప్రయోగాత్మక దర్శకుడు, దీని నేపథ్యం షేక్స్పియర్ మరియు తోలుబొమ్మలాట. ఒక వేదికపై తొక్కిసలాటను చిత్రీకరించే సవాలు ఆమెకు ఒక ఉత్తేజకరమైనది మరియు వాల్ట్ డిస్నీ కంపెనీ యొక్క అప్పటి CEO, మైఖేల్ ఈస్నర్ ఆమె ప్రవృత్తిని అనుసరించమని చెప్పారు. అతను చెప్పాడు, 'మీ మొదటి ఆలోచనతో వెళ్దాం. పెద్ద రిస్క్, పెద్ద ప్రతిఫలం. ' ఆ సమయంలో మరే ఇతర నిర్మాణాలలోనూ మీరు కనుగొనలేని సృజనాత్మక నష్టాలు మరియు ఆలోచనలతో సంగీతంలో నిండినందున, టేమోర్ దీన్ని హృదయపూర్వకంగా తీసుకోవాలి.
టేమోర్ తీసుకున్నాడు మృగరాజు మరియు దానిని నాటక రంగంగా మార్చారు. ఆమె ప్రొడక్షన్ యొక్క కళాత్మకత మరియు కథ చెప్పబడుతున్న అందాన్ని చూపించింది. యొక్క తారాగణం మృగరాజు ఎక్కువగా నల్లగా ఉండేది, ఇందులో దక్షిణాఫ్రికా వాసులు ఉన్నారు, ఇందులో నటన లేదా గానం గురించి అధికారిక శిక్షణ లేదు. ఆ సమయంలో ఇది అపూర్వమైనది, ఎందుకంటే నల్లజాతీయులు ప్రధాన స్రవంతి థియేటర్‌లో అధికంగా ప్రాతినిధ్యం వహించలేదు. జంతువులను వర్ణించటానికి, టేమోర్ నటులు దుస్తులు మరియు పూర్తి-పరిమాణ తోలుబొమ్మలను 'హమ్-జంతువులు' అని పిలుస్తారు - సాంప్రదాయ తోలుబొమ్మలు మరియు మానవ నటుల కలయిక. సంగీతమంతా ప్రదర్శించిన పాటలు స్వాహిలి, జూలూ మరియు కాంగోలతో సహా ఆరు దేశీయ ఆఫ్రికన్ భాషలలో పాడబడ్డాయి. ఈ అంశాలన్నీ సృజనాత్మక స్వేచ్ఛ యొక్క భావనను వేదిక అంతటా ప్రవహించటానికి అనుమతించాయి. ఈ కారణంగా సంగీతాన్ని ఎందుకు జరుపుకుంటారు.
ఉత్పత్తి యొక్క సాంకేతిక అంశాలను పక్కన పెడితే, టేమోర్ కథనంలో చేసిన మార్పులు అసలు చిత్రం నుండి తప్పిపోయిన అంశాలను బలపరిచాయి. ముఫాసా మరణం తరువాత తన భయాలతో పోరాడుతున్నప్పుడు సింబా స్వీయ-ఆవిష్కరణ ప్రయాణం మరియు అతని ఇంటికి తిరిగి రావడం దశల అనుసరణలో మరింత ప్రభావవంతంగా ఉంటుంది. టిమోన్ దాదాపు మునిగిపోయి, సింబా భయంతో క్షణికావేశంలో స్తంభించిపోయిన సంగీతంలో అదనపు సన్నివేశం ఈ సంఘటన నుండి అతను ఎంత నిస్సహాయంగా భావిస్తున్నాడో తెలుపుతుంది. తన తండ్రి ఆత్మతో తిరిగి కలిసిన తరువాత సింబా తన విశ్వాసాన్ని తిరిగి పొందిన క్షణం కూడా ఈ సంస్కరణలో మరింత హృదయపూర్వకంగా అనిపిస్తుంది.
సంగీతంలో, టేమోర్ మాండ్రిల్ రఫీకి యొక్క లింగాన్ని స్త్రీగా మార్చాడు. నాలా మరియు రాణితో పాటుసరబీ, ఈ చిత్రంలో ఇతర ప్రముఖ మహిళా పాత్రలు లేవు. రఫీకి కథకుడిగా మరియు స్టేజ్ అనుసరణలో 'గ్రిట్' గా పనిచేస్తుంది. గ్రియాట్స్ ఆఫ్రికన్ సమాజంలో కథకులు మరియు వారిలో చాలామంది మహిళలు. స్కార్ తన రాణిగా ఉండాలన్న డిమాండ్‌ను ఆమె తిరస్కరించి, కరువుకు వ్యతిరేకంగా సహాయం కోసం ప్రైడ్ ల్యాండ్స్‌ను విడిచిపెట్టినందున సంగీతంలో నాలా పాత్ర కూడా విస్తరించింది. నాలాకు 'షాడోలాండ్' అనే శక్తివంతమైన పాట ఇవ్వబడింది, ఇది ఇంటిని విడిచిపెట్టిన ఆమె కష్టాలను మరియు తప్పును పరిష్కరించడానికి ఒక రోజు తిరిగి రావాలనే ఆమె దృ mination నిశ్చయాన్ని వర్ణిస్తుంది. అంతిమంగా, నాలా పాత్ర అసలు చిత్రంలో ఉన్నదానికంటే బలంగా ప్రదర్శించబడుతుంది ఎందుకంటే ఆమెకు ఎక్కువ స్వయంప్రతిపత్తి లభిస్తుంది.
మృగరాజు సృజనాత్మక నష్టాలు మరియు కథనంలో దాని సానుకూల మార్పుల కారణంగా సంగీత కథ యొక్క ఉత్తమ వెర్షన్‌గా చాలా మంది భావిస్తారు. సంగీత జ్ఞాపకం ఎందుకంటే థియేటర్ మాధ్యమం ప్రేక్షకులను హృదయపూర్వకంగా విషయంతో నిమగ్నం చేస్తుంది.
